Leuke nieuwe site

Hoi lieve mensen,

voor mijn opleiding Docent Muziek ben ik bezig met een site waarop ik allerlei handige muziekdocentdingen ga publiceren.

Voorbeelden zijn:
- mijn visie op het muziekonderwijs
- mijn kijk op de geschiedenis en het nu van het muziekonderwijs
- liedjes (met begeleiding en uitwerking, leuk om te downloaden)
- speelstukken (kun je ook downloaden om zelf te gebruiken)
En wie weet wat al niet meer.

Helemaal leuk dus! Neem gerust een kijkje, hij is nog lang niet af....maar hou het in de gaten. Ik hoop deze kerstvakantie een hele lading leuke lesopdrachten erop te hebben staan.

Zie hier:
Renske Muziek


Veel plezier!!!
X

Mijn laatste dag op Huizermaat

Tja, het is dan toch zover gekomen: mijn laatste stage-dag op SG Huizermaat. Maarja, aan alles moet een eind komen. Ik heb vandaag weer twee lessen gegeven, Jelmer in zijn lessen geholpen en met de zangers van de musical 'Cabaret' ingezongen.


In mijn lessen gingen we verder met een speelstuk, waarbij de leerlingen zelf een variatie op een motief mochtten componeren. In deze les hebben ze nog wat kunnen oefenen en kregen ze een beoordeling die telt als een S.O. (schriftelijke overhoring).

Mijn lessen bestonden uit:
1. Uitleg: wat is de opdracht ook al weer precies, waarop wordt je precies beoordeeld.
2. Voor en naspelen: even met zijn allen het melodietje, ritme en de groove weer terughalen.
3. Zelfstandig oefenen: de leerlingen oefenen met behulp van de begeleidingscd op klokkenspellen en keyboards.
4. Toets: om de beurt spelen de leerlingen hun stukje voor, af en toe spelen we het hele stukje met zijn allen, om de aandacht er goed bij te houden.


Eerste klas - 1 Vmbo/Havo

Mijn eerste les ging overwegend goed. Ik had veel plezier in het lesgeven en liet me niet van de wijs brengen, trok me niets persoonlijk aan ofzo. Mijn uitleg over de opdracht was duidelijk en de leerlingen konden daardoor goed zelfstandig aan de slag.
Ook het toetsen ging goed.
De kinderen voelden goed de groove en doordat ik kinderen aan tikte of hun namen riep wisten ze dat ze aan de beurt waren om voor te spelen.
Tijdens het spelen schreef ik de cijfers bij hun namen, nog wel lastig omdat ik niet alle namen ken. De foto's hielpen wel, maar als je EN moet luisteren EN moet aangeven wanneer iemand kan spelen EN moet nadenken over een cijfer EN DAN OOK NOG de juiste foto moet zien te vinden, kan dat knap lastig zijn.
Maar het ging prima.

Een puntje wat minder goed ging: ik had de leerlingen te veel oefentijd gegeven, waardoor we niet meer toegekomen zijn aan mijn laatste opdracht: bedenk allemaal een tip en top voor mij. We redden het nog maar net om iedereen te toetsen. Beetje jammer.


Tweede klas - 1 Havo/Vwo

In deze klas ging het weer eens minder. Mijn uitleg was onduidelijk en hoe dat kwam? Het terugkerende probleem van voorbereiding voor deze klas met een hoger niveau. Ik dacht weer te makkelijk over mijn uitleg, terwijl die essentieel is. Wat ging er mis: op het schoolbord stond nog de opdracht voor Vmno/Havo uitgeschreven. Die verschilt weinig van die van Havo/Vwo, maar voor een duidelijke uitleg is het toch wel handig om de precieze opdracht op het bord te hebben staan. Ik dacht het wel even mondeling te kunnen oplossen. Maar dat maakte mijn uitleg dus onduidelijk...ik had gewoon de opdracht tijdens de les goed op moeten schrijven, dan moeten ze maar even wachtten. Door mijn onheldere uitleg waren er tijdens het zelfstandig oefenen veel vragen, die niet nodig waren geweest. Daardoor kwam ik wederom handen te kort bij het rondlopen in de klas.

Ook nog een lastige is om alle kinderen tijdens het oefenen even stil te krijgen om klassikale instructie te geven, bv. jullie krijgen nog twee minuten. Ik dacht eerst dat als ik de begeleidingscd af zou zetten, er iets weg zou vallen en ze wel ophielden met spelen. Maar nee hoor, dat werkte niet. Dus toen sloeg ik hard op de piano, dat werkte wel. Alleen die methode vindt ik niet zo goed om dat ik dan zelf verkeerd omga met een instrument, een instrument is om op te spelen, niet om op te slaan. Dus hier moet ik nog een goede oplossing voor bedenken.

Met het toetsen ging het ook niet flexibel. Ik was al moe van de hele dag en alles wat je daarbij tegelijk moet doen is nog wel veel. Daardoor gaf ik vaak te laat aan wanneer de volgende moest spelen. Deze leerlingen voelden ook zelf niet goed de groove aan, dat heb ik met deze klas minder kunnen oefenen, omdat andere dingen (waar ik het al eerder over gehad heb) veel tijd vergden. Dus tussen elke leerling zat wat tijd voordat de volgende kon beginnen. Dit duurde dus in totaal allemaal te lang.

Nou in deze klas hadden we nog wel een paar minuutjes om ze wat tips en tops over mij te laten opschrijven. Daar zijn hele leuke dingen uitgekomen bv:
tip: je mag wel wat strenger zijn
top: leuk dat we zoveel doen, lekker spelen....leren door te doen en niet door te lezen in boeken



Inzingen zangers

Het was te gek om mijn dag af te sluiten met het inzingen van wel 40 zangers van de musical 'Cabaret' (solo-zangers en koor). Dit was de eerste keer dat ze er allemaal waren, dus wel een erg grote groep.
Ik heb een paar lichamelijke oefeningen gedaan, ademhalingsoefening, articulatie-oefening en een canon. Ze waren helemaal enthousiast en na die tijd klaar om echt te zingen! Yeah!


Klaar weer

Jammer hoor, dat het nu al afgelopen is. Ik heb op deze school ontzettend veel geleerd en ik heb genoeg bagage om mee te nemen naar mijn blokstage van volgend jaar. Vanaf Februari ga ik stage lopen op een basisschool, waar ik me bezig ga houden met het schrijven van een musical. Kom dus vooral terug om mee te lezen met mijn leven als beginnend muziekdocent.

Variatie componeren

Zoals de titel al aangeeft hebben de leerlingen vandaag zelf een stukje muziek gecomponeerd. Ze zijn nu bezig met motieven en variaties op motieven, dus mochten ze van mij allemaal een variatie bedenken op een gegeven motief. Nou ja mochten, ze krijgen er volgende week een cijfer voor, dus voor sommige leerlingen was het misschien niet een kwestie van mogen.

Hoe ging dit in zijn werk:

* ze kregen eerst een aantal kleine vragen over het motief: welke noten heeft het motief e.d., dit natuurlijk als introductie en als kennismaking met het motief.

* hierna heb ik ze de melodie van het motief aangeleerd en het ritme waarop ze een variatie mochten bedenken. Dit ging met voor- en nazingen en voor en naklappen.

* met de leuke begeleidingcd van de Intro-methode hebben we vervolgens het stukje al zingend en klappend geoefend, zodat de kinderen ook leerden hoe het muziekstukje binnen het kader van begeleiding zou vallen.

* nog even herhaald waar hun compositie aan moest voldoen: ritme mag niet worden veranderd, alleen gebruik van de tonen D, E, F en G, de vorm van het stukje mag niet worden veranderd en schrijf je variatie op in je werkboek (zodat je hem volgende week nog weet).

*Goed vervolgens konden ze op klokkenspellen (met de achterkant van de stokken) oefenen, met als leidraad de begeleidingscd.



Klas 1 Vmbo/Havo

In de eerste klas ging alles behoorlijk goed, ze waren lekker rustig (hun eerste les van de dag!) en gingen erg gemotiveerd aan de slag.
Mijn instructies waren duidelijk, maar soms nog iets teveel van het goeie. Bij het voor- en nazingen legde ik heel veel uit, terwijl ik alles voornamelijk had kunnen DOEN. Dat had dus allemaal veel sneller gekunt, mijn uitleg schepte alleen maar verwarring.

De les verliep verder eigenlijk heel goed, alleen aan het einde van de les was de spanningsboog afgelopen. Op dat moment had ik beter de laatste 5 minuten nog een liedje met ze kunnen zingen. Zo van, even iets anders. Maar ik dacht: ach, het zijn nog maar 5 minuten...dat kunnen ze wel uitzingen. Alleen hun perceptie van tijd is iets anders dan die van mij, dus ze werden een beetje druk. Nou voor de volgende keer wat eerder stoppen dus.



Klas 2 Havo/Vwo

Deze schatjes waren weer eens ongelofelijk druk (hun laatste lesuur), dus ze vergden weer wat extra energie en aandacht. Doordat ik thuis alleen de docentenhandleiding / werkboek / leerboek van Vmbo/Havo heb kwam er regelmatig verwarring over de bladzijdenummers e.d. Dit was stom, ik had beter moeten weten. Want een klein beetje verwarring in deze al zo drukke klas zorgt meteen voor chaos. Nou ik heb ze allemaal lekker aan het werk gekregen hoor en we hebben er verder een hele leuke, gezellige en leerzame les van gemaakt. Maar door de verwarring en daardoor de chaos was het niet voor alle leerlingen duidelijk wat er precies van ze verwacht werd. Tijdens het oefenen van het muziekstuk moest ik daardoor heel veel aandacht geven aan leerlingen duidelijkheid en structuur bieden, waardoor er geen tijd meer over was om de kinderen te helpen met het componeren.

In deze klas zal ik volgende week dus wat meer tijd moeten uitrekken om de opdracht te kunnen afronden en dat is jammer, want dan kan ik niet alle leuke dingen doen die ik bedacht had (volgende week geef ik mijn laatste les). Nou ja, leermomentje.

Gelukkig had ik wel hetgeen wat fout ging in mijn eerste klas kunnen verbeteren in deze klas: ik had tijdens het voor- en nazingen gewoon gedaan en niet uitgelegd. Yes! Ze hadden de melodie en het ritme binnen een minuut te pakken. Waar ik de vorige keer misschien wel een kwartier aan besteed had. Haha, wat een verschil! Zo zie je maar weer hoe uitleg iets simpels heel moeilijk kan maken!



Volgende week

Volgende week geef ik alweer mijn laatste twee lessen op Huizermaat....en ik begon de kinderen net te leren kennen. BOEHOEHOE....zooooooo jammer dat stage maar zo kort is. Ik ben van plan om i.i.g nog even lekker met ze te gaan tafeldrummen en waarschijnlijk nog een filmpje te maken van hun mooie gezang bij "Money, money, money". Dan kunnen ze die straks op Youtube bekijken en terugdenken aan hun geliefde stagaire HAHA.
Ook wil ik nog even tijd uitrekken om de leerlingen in hun tafelgroepje een tip en een top voor mij te laten bedenken. Goed voor hun, maar vooral goed voor mij als beginnend docent ;).

Les 2 van lessenserie "Intro"

Vandaag werkte ik alleen in de twee eerste klassen. Vorige week heb ik met hun een start gemaakt met het tweede hoofdstuk van Intro, vandaag gaan we dieper in op de termen motief en variatie, begeleiding en improvisatie.
Mijn lesprogramma voor beide klassen was hetzelfde:

1. ZINGEN: money money money van Abba. Vandaag zongen we het hele lied en maakte ik gebruik van dynamiek.

2. HUISWERK NAKIJKEN: de leerlingen hebben thuis meer gelezen over het nummer van Abba en hebben over dit nummer een aantal opdrachten gemaakt die over motief en variatie gingen.

3. LUISTEROPDRACHTEN: In de les draaide ik een aantal luistervoorbeelden van Pink Panther. De leerlingen konden in hun werkboek opdrachten maken over motief en variatie en over begeleiding en improvisatie.


Klas 1

Wat ging er goed?

- STFU, ik praatte veel minder over mijn eigen gevoel of mijn manier van lesgeven.

- Mijn planning was weer goed. Ik kon ook direct in de les mijn planning aanpassen op onvoorziene situaties. Zo wou Miranda bijvoorbeeld aan het begin van de les nog de toets van twee weken geleden bespreken. Daardoor had ik minder tijd voor mijn les, ik heb wat dingetjes wegmoeten laten, maar dat ging niet ten koste van mijn doelen voor vandaag.


Wat ging er niet zo goed?

- Mijn openingszin was niet denderend; "We beginnen met het huiswerk nakijken". De leerlingen waren namelijk nog bezig met hun tassen en niet iedereen had door dat Miranda en ik van plek gewisselt waren...dus niet iedereen had door dat ik al aan het nakijken was begonnen. Ik had eerst even aandacht moeten vragen en dan het hele programma van de les moeten bespreken.

- Ik gaf toch nog iets teveel uitleg over de lesstof. Doel voor volgende keer: ik laat ze eerst ervaren, luisteren of doen. Daarna geef ik pas uitleg (als er leerlingen zijn die het nog niet snappen).



Klas 2

Wat ging goed?

- De leerlingen van mijn tweede klas waren erg onrustig, praatten continue door mij heen en dat hield niet op, wat ik ook probeerde. Ik heb er voor de eerste keer iemand uitgezet SLIK! Maar het hielp, de rest was ervan geschrokken.
"Ik heb de jongen die ik eruit zette na de les nog bij mij geroepen. Hij vertelde dat hij zo enthousiast werd van muziek dat hij daardoor veel ging lachen en kletsen over muziek. Ik heb gezegd dat ik dat heel leuk vindt maar dat hij ook moest inzien wat dat voor onrust verzorgd in de klas....dat hij anderen in die ongecontroleerde gekkigheid meetrekt. Dat begreep hij en hij beloofde om daar bij stil te staan voortaan."

- Ik probeerde mezelf zo weinig mogelijk persoonlijk aan te trekken van de rumourigheid e.d. En dat lukte ook wel ondanks dat de les nogal lastig verliep.


Wat ging niet zo goed?

- Ik hield me niet goed aan mijn planning, was ook al een beetje moe geworden door alle rumourigheid en vergat daardoor een aantal dingen te vertellen of te doen. Daardoor moest ik een aantal keer dingen achteraf vertellen, die ik eigenlijk eerder had kunnen vertellen....nou ja dat droeg ook weer bij aan de rumourigheid natuurlijk!

- De vaart ging uit de les doordat ik de kinderen moest wijzen op hun gedrag (praten door anderen heen, geen vingers opsteken e.d.), het was ook niet dat ze hiermee ophielden en ze hadden het dan ook nodig om even flink op hun plek gezet te worden. Maar toch wil ik een weg zoeken om ook in zo'n "en nu maken we afspraken - les" de vaart erin te houden. Gelukkig werd ik niet pessimistisch en bleef ik de positieve docent.



Weer een leerzame dag dus!!

"Wild Thing" EN "nu ben ik die docent"

3VMBO; speelstuk "Wild Thing"

Vandaag weer een klein klasje van zeven mensen, die binnen 1 les een leuk klinkend speelstukje wilden spelen. Hun klasgenoten hebben de afgelopen twee weken het nummer "I still haven't found what I'm looking for" gespeeld en omdat Jelmer en ik geen zin hadden om met deze nieuwe groep niet weer hetzelfde te spelen, hebben we gekozen om met hun het refrein van "Wild Thing" te spelen.
Waarom alleen het refrein? Ze hebben maar een uur de tijd om de instrumenten goed te leren bespelen en om samen te spelen.

Weer hebben we leuke werkbladen gemaakt voor ieder instrument. De leerlingen konden dus weer lekker zelfstandig aan de slag, waarbij wij een helpende hand boden.
Het ging hartstikke leuk en ze konden na een half uur tijd alweer samengevoegd worden om samen te spelen. Ook dit ging goed, maar we hadden nog best wat tijd over en de hele tijd hetzelfde refreintje achter mekaar spelen is ook niet zo boeiend. Toen koos ik ervoor om tijdens het spelen steeds om de beurt instrumenten uit en aan te zetten; dus een refrein zonder zang, een refrein met alleen gitaar en zang, eentje met alleen bas en drums....zo kwam er wat meer beweging en dynamiek in het speelstuk.
Jelmer kwam nog met het geweldige idee om het optreden van de leerlingen te filmen, zodat ze ook een klinkend resultaat hadden. Nou toen deden ze helemaal hun best!

Ook weer een hele leuke les. Vanaf volgende week geven we 3VMBO geen les meer, dan krijgen ze een andere muziekleraar en kunnen wij ons gaan focussen op onze lessen aan de eerste klassen.
Wel jammer, het is namelijk een enthousiaste en sociale klas, die met veel plezier muziek maken.




Eerste klassen; mijn eerste twee complete lessen!

Nu ben ik die docent, de omgekeerde wereld!
Vandaag introduceerde ik in de eerste klassen het tweede hoofdstuk van Intro.
In het vorige hoofdstuk leerden ze wat een motief is en hoe dat herhaald kan worden in muziek, in dit hoofdstuk gaan ze leren dat er met een motief ook gevarieerd kan worden.

Ik zal niet compleet gaan uitleggen wat ik gedaan heb, een globaal overzichtje:
1. Wat is een motief ook alweer?
2. Wat is variatie (ook in andere dingen; variatie in mensen bv.)
3. Wat is een variatie in de muziek
4. Aanleren van het zingen van "Money money money" van Abba, een liedje uit dit hoofdstuk.
5. Opdrachten maken in het werkboek, n.a.v. de gesprekken over het begrip "variatie" en het gezongen liedje.


Wat ging er goed?
- Ik heb de hele les volgemaakt, had mijn tijd goed ingedeeld; geen opdracht teveel of te weinig en tijd voor speling. Goede planning! En dat voor mijn eerste twee hele lessen!!

- Mijn pianobegeleiding was voor mekaar! Ik kon het liedje goed begeleiden tijdens het aanleren van de melodie en tekst. Een dempingspedaal op je piano is een uitkomst! (anders hoor je niet wat en hoe ze zingen ;).

- Ik had een goede afwisseling gemaakt tussen werkvormen (klassikaal, in groepjes, zelfstandig) waardoor de spanningsboog goed bleef en de leerlingen lekker geconcentreerd bleven.



Wat ging minder?
- STFU!! Ik praatte weer teveel, geef uitleg waar het niet nodig is. Ik heb hier met Miranda over gepraat en we hebben ontdekt dat ik dingen die de leerlingen roepen, dingen die we behandelen en dingen die niet duidelijk zijn teveel op mezelf betrek, waardoor ik de behoefte krijg om uitleg te geven. NIET DOEN! Want het haalt enorm de vaart uit de les, waardoor de kinderen onrustig worden en ik dan vervolgens hun schuld geef van dat ze zo onrustig zijn, terwijl ik zelf ervoor zorg dat ze dan onrustig worden. EEN BELANGRIJK LEERPUNT, iets waar ik waarschijnlijk niet in 1 keer vanaf ben, maar ik ga echt kneiterhard mijn best doen om het onderscheid te leren zien tussen "zijn ze zo onrustig doordat ik dat veroorzaak of door iets vanuit hunzelf" en mijn uiterste best doen om niet de lessen en de omstandigheden op mezelf te betrekken maar op hunnie.
Haha.

- Mijn pulse tijdens het voor- en nazingen moet verbeterd worden, hij moet strakker zijn en ik moet hem duidelijk aangeven (met een vingerknip bijvoorbeeld).

- Ik moet letten op mijn stemgebruik, lekker rustig blijven praten. Niet dat ik niet rustig overkom voor de leerling, of sta te schreeuwen....nee, voor hun kom ik heel relaxed over maar ik merk dat ik zelf op een verkeerde manier ga praten....een manier waarop ik het niet een hele dag volhoud. Dus voor mezelf is het van belang om me constant bewust te zijn tijdens het lesgeven dat ik technisch goed spreek.



Koorrepetitie

Vandaag verzorgde ik de inzingoefeningen voor de koorrepetitie, met de nadruk op voor in je mond zingen;
- ieder kiest zijn eigen toon, lange toon aanhouden en klinkers op verschillende manieren zingen (nadruk op voor in de mond)
- drieklanken zingen op VOE VOE, met veel V en veel voor in de mond werken
- articulatieoefening: 'babbel maar een beetje', 'sinterklaas is jarig' en zomeer
- aanleren van canon 'Cantabileehee', hierbij heb ik ze ook lichamelijke verduidelijkingen gegeven voor de verschillende soorten stemgebruik (contrabas spelen, wandelen, handjes in de hoogte als een kind e.d.)

Dit ging allemaal best goed, de leerlingen deden goed mee en vonden de canon erg leuk, ook het doel om de leerlingen veel voor in de mond te leren zingen is geslaagd!


Tot volgende week!

Speelstuk deel 2, lessenserie en koorrepetitie

VMBO3; Speelstuk deel 2
Jaja, de leerlingen waren weer dolenthousiast om aan de slag te gaan met het speelstuk "I still haven't found what I'm looking for". Dit stuk spelen we met de helft van de klas, de andere helft doet muziektheorie met Miranda.

In de eerste helft van de les mochten ze nog oefenen in hun instrumentengroepje met behulp van de werkbladen. Met als tips;
- laat 1 iemand van het groepje tellen, terwijl de ander speelt
- zorg in ieder geval dat je het refrein goed kent
- als je een foutje maakt loopt het nummer gewoon door, dus je zal jezelf dan weer moeten herstellen om weer mee te kunnen spelen.

Na een half uur riepen we alle leerlingen bijeen bij het drumstel om als band te gaan spelen. In eerste instantie alleen het refrein. Wij telden af en bleven meetellen, zodat iedereen goed in de maat bleef spelen.
Dit ging zo goed dat we meteen door konden om het hele nummer door te spelen. Daarbij riepen wij dan af en toe: COUPLET!!! of REFREIN!!!

Om 5 minuten voor tijd kwam de andere helft van de klas binnenlopen om te komen luisteren. Dus: tijd voor een presentatie. De kinderen werden een beetje zenuwachtig van al dit publiek, maar speelden goed! en de drumster gaf zelfs nog een roffel als toegift! Helemaal goed! Echt, hier doe ik het voor!

Het publiek was zo enthousiast dat we volgende week met die helft van de klas ook nog een speelstuk gaan doen, "Wild thing". Helaas hebben we voor hun maar 1 lesuur de tijd i.p.v. twee, dus willen we alleen het refrein doen. Maar dat refrein is natuurlijk zo leuk en pakkend, dat het ook zonder de coupletten erbij een heel leuk speelstuk kan zijn. Gewoon een paar keer herhalen, met misschien wat solo's erin.
Ik heb er nu al zin in!



Eerste klassen; Toets!

De eerste klassen hadden vandaag een toets over hoofdstuk 1 van Intro.
Jelmer en ik hebben in de tussentijd de muzikanten van het VMBO3-speelstuk beoordeeld, op:
- inzet
- samenspel
- samenwerking
- progressie

Van Miranda mochten we naast de cijferbeoordeling ook tips en tops geven, deze worden dan meegenomen door Miranda om op hun rapporten te zetten.

Er zijn 4 eerste klassen, die allemaal een toets hadden dus we hadden nog genoeg tijd om alvast wat ideeen op te doen voor het speelstuk "Wild thing", een leuk inzingblok te maken voor de koorrepetitie van vanmiddag en een lessenserie te maken voor de aankomende 4 lessen van de eerste klassen over hoofdstuk 2 van Intro.



Koorrepetitie musical 'Cabaret'

Ik zorgde vandaag voor de rek/strek/open met die bek/waar zit die ademsteun oefeningen, waarna Jelmer een aantal zangoefeningen deed. Dit ging allemaal behoorlijk goed naar mijn idee. Miranda mailt ons nog wat tips en tops over ons blokje, dus das nog even afwachten.
Het is echt heel tof om met dit koor te werken, ze zijn zo gemotiveerd omdat ze zelf hebben gekozen om hieraan mee te doen. De stukken die ze zingen zijn niet altijd gemakkelijk en dat zorgt voor uitdaging in het lesgeven. Wij helpen Miranda met het zingen en voorzingen van partijen.

Volgende week verzorg ik de zangoefeningen en Jelmer de rek/strek oefeningen. Dan wil ik wat oefeningen gaan doen die sommige passages van de stukken kunnen vergemakkelijken om ze te zingen.


Jeej...leuke dag!!

Speelstuk, ritme, zingen en koorrepetitie.

Vandaag was een dag waarop veel gebeurde. Niet alleen gaf ik veel verschillende lessen, ook kwam Suzan Lutke kijken (altijd fijn, zo'n frisse kijk op je werk) en hebben Jelmer en ik voor de eerste keer een koorrepetitie voor de musical "Cabaret" bijgewoond.


Speelstuk VMBO 3

Het doel van de aankomende lessen van VMBO 3 is kennis maken met het spelen in bandformatie (samenspel), instrumenten (en hoe bespeel je die dan) en partituur lezen.
Aan het eind van de lessen krijgen ze een beoordeling op samenwerking, inzet en voortgang.

Jelmer en ik hebben het nummer "I still haven't found what I'm looking for" gekozen om met ze te spelen. Om dit nummer op een efficiente manier aan de kinderen te leren hebben we gekozen om voor de verschillende muzikanten (zangers, toetsenisten, drummers, gitaristen en basgitaristen) werkbladen te maken waarmee ze zelfstandig aan de slag kunnen.
Op de werkbladen staan vragen die de kinderen kunnen beantwoorden over het desbetreffende instrument, het bespelen ervan, het lezen van de partituur en de volgorde van werken.
D.m.v. de werkbladen kunnen de kinderen dus zelfstandig in hun groepje (bv een groepje drummers) oefenen, zodat Jelmer en ik onze aandacht kunnen verdelen over alle instrumentengroepjes om vragen te beantwoorden en tips te geven.

Allereerst hebben we het nummer met zijn allen geluisterd en konden de kinderen ondertussen kiezen welk instrument ze het liefst wilden spelen. Na een groepsverdeling gemaakt te hebben, gingen alle groepjes zelfstandig aan de slag en konden wij idd in een goede werksfeer te hulp schieten.

Heerlijk al die kinderen die zoo gemotiveerd bezig zijn met muziek maken!!! Die werkbladen zijn een uitkomst!!




Eerste klassen

In de twee eerste klassen waarmee ik werk, mocht ik vandaag het praktijkgedeelte (een halve les) verzorgen. Volgende week hebben ze een proefwerk van hoofdstuk 1 van de muziekmethode Intro. Na die tijd is het de bedoeling dat ik hele lessen verzorg, met als uitgangspunt hoofdstuk 2 van Intro.


Klas 1c VMBO/Havo

In deze les heb ik vorige week de ritme/notatie opdracht gedaan, maar die ging niet helemaal goed doordat ik geen goede uitleg over het gebruik van de drumstokken had gegeven. Zie vorige week.
Daarnaast heb ik een begin gemaakt met het aanleren van "Lean on me", een lied wat in hoofdstuk 2 van Intro wordt behandeld.

Ik begon met het aanleren van Lean on me. Eerst heb ik een couplet en refrein voorgezongen (kinderen lazen mee in hun leerboek), waarna ik de kinderen vroeg of ze konden vertellen wanneer het refrein begon. Toen het juiste antwoord gegeven was, heb ik geen uitleg gegeven waarom dit klopte. Mmm, niet echt duidelijk dus.
Vervolgens wilde ik het refrein voor en nazingen, dit ging redelijk, maar de kinderen voelden de pulse niet. Dus ging ik maar meespelen met piano, ik had me te slecht voorbereid op de pianobegeleiding en begon vervolgens compleet aan de kinderen uit te leggen waarom ik het verkeerd speelde, waarom ik het niet goed voorbereid had en nog meer van die onzin AARGH!!! Overbodige informatie!!!
Op dat moment had ik moeten zeggen: ok we doen de volgende les met piano, nu even zonder. Maar ik bleef de piano gebruiken.
Toen het refrein er nog niet eens helemaal inzat, was er al heel veel tijd verstreken door mijn gepraat en aangezien ik ze ook nog had beloofd om ritmes te slaan met de drumstokken, stopte ik met Lean on me en ging verder met de ritme-opdracht.

Bij de ritme-opdracht heb ik nu eerst verteld dat ik de stokken allemaal zelf gemaakt heb (zodat ze wat meer respect kregen voor het materiaal) en uitgelegd hoe ze de stokken precies moesten gebruiken. Achteraf gezien had ik de kinderen eerst de stokken moeten geven en dan pas d.m.v. oefeningen uit kunnen leggen hoe ze de stokken konden gebruiken. Nu was ik namelijk al weer ontzettend veel aan het praten, terwijl.....WE ZOUDEN TOCH GAAN DRUMMEN??
Nou, de kinderen de stokken op halen.
In de flow speelde ik steeds een ritme voor en de kinderen speelden dit na. Ik merkte dat ik zelf ook niet altijd de stokken goed vasthield. Haha, veel teveel uitleg voor niks dus. Nou, we konden niet heel lang meer spelen want ik had de meeste tijd volgepraat, dus nog een paar leuke ritmes en de tijd was alweer om.

Suzans advies; STFU!! (of terwijl je lult teveel!)

Nou mijn stagedoelen voor vandaag waren:
- duidelijke uitleg geven (dit heb ik weer eens in extremen gedaan, alles uitgelegd, ook dingen waar de kinderen echt helemaal niks aan hebben). Doel OVER-BEHAALD.
- rustig praten, rust bewaren (dit is me echt super gelukt, geen stemoversturing, maar toch ietwat last van mijn stem na de les...moet hier eens met Tet overhebben)
- grenzen aangeven (ook dit heb ik gedaan, maar wel meer dan drie keer) OVERBEHAALD!
- precies vertellen...blablabla Ja ok ik heb teveel gepraat en we hebben te weinig gedaan.

Toch wonderbaarlijk, al mijn doelen behaald, maar in zo verre dat het niet leuk meer was.


Klas 1b Havo/Vwo

In deze klas wilde ik ook doorgaan met de ritme-opdracht en daarbij de klas in groepjes verdelen; ieder groepje bedenkt samen een ritme, ze spelen het voor en de rest van de klas speelt het ritme na.
Verder wou ik nog "Lean on me" aanleren, maar nu met als begeleidingsinstrument gitaar, want dat vergaat me bij dit lied toch wat beter.
Uitgangspunt; niet lullen maar doen en alleen uitleg geven als dat nodig is.

Nu begon ik met de ritme-opdracht. Ik liet eerst een kind nog eens uitleggen hoe je de stokken moest gebruiken, dat probeerden we even met z'n allen. Vervolgens speelde ik weer een aantal ritmes voor en de kinderen speelden dit na.
Ik liet de kinderen in hun tafelgroepjes binnen 5 minuten een ritme bedenken. Na die vijf minuten mocht ieder tafelgroepje het ritme voorspelen en de rest naspelen. Dit ging niet lekker. Sommige kinderen hadden een heel lang ritme bedacht of een heel moeilijk ritme, waardoor de rest het niet meteen na kon spelen. Ik had een kader moeten bieden; ritme van 4 tellen, alleen gebruik van achtsten, kwarten en hele/halve noten en nog eens een paar voorbeelden moeten geven. Nu lukte het niet om in de flow te blijven en soms niet eens om de ritmes na te spelen.
Miranda (docent) vroeg me of zij eens iets mocht proberen. Ze liet de kinderen allemaal in 1 minuut tijd een ritme bedenken in hun hoofd, terwijl zij in tempo steeds tot 4 telde. Op een gegeven moment wees ze iemand aan, die speelde zijn ritme. Dan wees ze weer iemand anders aan en die speelde zijn ritme. Dit werkte veel beter, nu konden de kinderen wel in de flow blijven (doordat Miranda mee bleef tellen) en omdat ze maar weinig tijd hadden om iets te bedenken waren de ritmes ook niet te moeilijk. Veel beter! Haha.

De tijd was alweer verstreken en dus konden we niet meer "Lean on me" gaan oefenen.

Doelen voor mij in deze les;
- rust bewaren en niet mijn stem verheffen (dit blijft een terugkerend doel) BEHAALD
- niet te veel lullen, maar doen BEHAALD

In mijn reflectie met Jelmer bleek dat ik erg serieus en soms zelf kortaf was geweest en er weinig enthousiasme van me afstraalde. Mmm, das nie leuk. Maar wel iets wat ik zelf ook wel voelde, het kwam vooral doordat de dag lang was en ik al behoorlijk moe was van het lesgeven en reflecteren. Deze neem ik wel weer mee voor volgende week!!!



Koorrepetitie

Tussen 16.00 en 18.00 wordt er gerepeteerd met het koor, voor de musical "Cabaret" die aan het eind van het schooljaar uitgevoerd zal worden. In dit koor zitten leerlingen uit de eerste klas tot aan leerlingen uit de zesde klas. Ze hebben hiervoor auditie gedaan een paar weken geleden en de beste mensen zijn uitgekozen.
Het koor bestaat uit een A-gedeelte (de beste zangers) en een B-gedeelte (de bijna-beste zangers).
Jelmer en ik hebben hieraan meegedaan en gekeken hoe het er allemaal aan toegaat op zo'n middag. Het was heel leuk, Miranda deed goede zangoefeningen met de kinderen en de liedjes die ze oefenden waren opzwepend.
Na de koorrepetitie hebben we Miranda geholpen om wat zangpartijen uit te zoeken en we hebben besproken dat Jelmer en ik volgende week het inzinggedeelte zullen verzorgen. Verder zullen we haar helpen met het voorzingen van melodieen.
Keileuk!


Ben benieuwd wat volgende week allemaal gaat brengen ;)

Ritme/notatie-opdracht

Vandaag gaf ik mijn eerste twee lessen op scholengemeenschap Huizermaat. Ik heb twee klassen; 1 havo/vwo en 1 vmbo/havo. Beide klassen hebben over twee weken hun eerste muziekproefwerk en om ze klaar te stomen hiervoor heb ik een praktische opdracht bedacht over ritmes en noteren van ritmes, n.a.v. de tips van Erzsi;
Ben dus vrijdag naar de Hubo gegaan om 60 stokken te laten zagen van 30 cm en die heb ik de afgelopen dagen voor de tv zitten schuren. AANRADER, het kostte me twintig euro en wat schuurwerk...maar dat was het wel waard!

In de opdracht speelde ik steeds een ritme voor die een hele 4/4 maat duurde, dan speelden de leerlingen het ritme na. Vervolgens speelde ik weer een nieuw ritme (tenminste als de vorige door iedereen goed en gelijk gespeeld werd). We bleven dus in de flow en dat maakte het voor mij en de leerlingen heel leuk om te doen.
Na een tijdje leuk ritmes spelen, koos ik twee ritmes uit en die liet ik de kinderen op papier noteren in een 4/4 maat. Hierbij natuurlijk wat uitleggevend en de ritmes langzaam voorspelen met meetellen.
Na dit theorie-gedeelte gingen we weer lekker in de flow voor- en naspelen, omdat het gewoon zo leuk is om te doen en vooral daarmee af te sluiten.


In de eerste klas ging dit wel goed en was het ook heel leuk om te doen, maar in de manier waarop ik les gaf gingen nogal wat dingen mis:

- ik had geen uitleg gegeven over hoe ze de drumstokken moesten gebruiken en hoe hard ze mochten slaan. Daardoor vlogen de stokken bij sommige kinderen uit de handen, klonk het oerhard waardoor de oortjes gingen fluiten en de buren vast last hadden van onze herrie en sneuvelde er zelfs 1 stok.

- in plaats van alle kinderen de ritmes op papier te laten noteren, liet ik een paar kinderen naar voren komen om de ritmes op het bord te noteren. Hierdoor was niet de hele klas betrokken bij het theoriegedeelte en was ik niet zeker of iedereen de notatie wel goed snapte


In de tweede klas ging het na evaluatie met stagebegeleidster Miranda en stagemaatje Jelmer (die dezelfde opdracht ook uitgevoerd had in zijn klas, waar ik veeeeeeeel van opstak...wat een rust houdt die jongen!) veel beter:

- ik gaf een duidelijke uitleg over hoe de stokken gebruikt moesten worden, de leerlingen gingen daardoor met veel meer respect met het materiaal om en ze speelden zeker 3 keer zo zacht!

-nu liet ik alle kinderen het ritme op papier noteren (ook een leuke is om de kinderen een ritme van het bord af te laten slaan...maar dat voor een volgende keer)



Puntjes waar ik op moet letten:
-rust bewaren wanneer ik onzeker ben, zodat ik niet mijn stem ga verheffen
-duidelijke instructie
-grenzen aangeven (tot daar mogen jullie gaan, maar niet verder want dan...en ook uitleggen waarom)
-aan het begin van de les precies vertellen wat de kinderen qua materiaal nodig hebben




Huizermaat is een fijne school om stage op te lopen. Deze school is speciaal gericht op stagaires en heeft zelfs een stagecoordinator. Op het schoolnetwerk houden alle stagaires hun lesvoorbereidingen, lesevaluaties, beoordelingen en andere ontwikkelingen bij. Je kunt dan dus alles lezen over elkaar en wordt sterk gemotiveerd om je eigen werk te reflecteren en te groeien. De muziekdocente Miranda Koppers, die ook afgestudeerd is op het conservatorium in Utrecht zorgt voor duidelijke evaluaties en beoordelingen. Tijdens en na haar les legt ze aan ons precies uit wat ze doet en waarom ze dat doet. Daar leer je veel van.
Verder geven Jelmer en ik om beurten les. Eerst ik, dan Jelmer, dan hebben we een tussenuur, dan Jelmer en dan ik weer. In het tussenuur hebben we de mogelijkheid om elkaar te reflecteren en om te evalueren zodat we na het tussenuur onze bevindingen meteen weer in praktijk kunnen brengen. Dit is natuurlijk mazzel hebben, maar absoluut praktisch en leerzaam.

POP

Mijn persoonlijke ontwikkelings plan!


De aankomende stageperiode wil ik mezelf ontwikkelen in de volgende punten:


1. Mijn stemgebruik.
In mijn vorige stage heb ik gemerkt dat ik mijn stem ga oversturen of i.i.g. te hard ga praten wanneer ik onzeker ben over mijn lesstof of mijn planning.
Hier ga ik op letten en ik wil proberen om mijn onzekerheid op een andere manier kwijt te kunnen, bijvoorbeeld in mezelf (in stilte) of door even een stukje piano, drum of gitaar voor de leerlingen te spelen. Dan worden zij niet onrustig in de tijd dat ik kan nadenken over "hoe nu verder?".


2. Duidelijke instructie.
Ik wil de instructies die ik geef bij mijn les/bij de opdrachten zo helder mogelijk overbrengen, zodat de leerlingen precies weten wat ze te doen staat. Tijdens mijn instructie moet er dan ook tijd zijn voor vragen van de leerlingen.
Dit zal in mijn hoofd en de hoofden van de leerlingen rust geven. (zie mijn visie).


3. Overleg met de docent over het kunnen van de leerlingen.
Iets wat ik op de kennismakingsdag al meteen geinventariseerd heb bij docente Miranda: waar zijn de leerlingen nu, wat kunnen ze al, wat is nog moeilijk?
Ik heb een goed beeld gekregen bij waar de kinderen staan in hun muzikale educatie. Toch verwacht ik dat er nog veel momenten zullen komen waarbij ik niet goed kan inschatten wat de leerling al kan, dan wil ik Miranda vragen om mij te helpen hierbij.


4. Groepsindeling.
Wanneer we in groepjes gaan werken, wil ik van te voren een groeps-indeling maken. Hiervan wordt alleen afgeweken als een leerling, ik of een impuls mij ervan kan overtuigen dat het beter anders kan. Ik vind dat de leerlingen moeten leren om met zoveel mogelijk verschillende mensen samen te werken, want dat zullen ze straks (na de middelbare school) ook moeten kunnen.


5. Planning
Ik wil een goede planning kunnen maken, die past bij hetgeen wat ik de kinderen wil leren, maar die ook past bij de mogelijkheden tot improvisatie. Ik wil voor dat laatste extra tijd inlassen, zeg maar zo'n 10 minuten. Deze tijd kan dan gebruikt worden voor onverwachte situaties, maar ook voor een beloning (bijvoorbeeld een stukje film of muziek) of een spel. Ik heb gemerkt in mijn vorige stage dat ik die tijd absoluut nodig heb, omdat ik iemand ben die graag inspeelt op de situatie zoals die zich voordoet....waarbij het bijvoorbeeld nuttig blijkt te zijn om even met z'n allen naar een muziekje te luisteren om lekker te kalmeren OF om even een goed stukje te ritmiseren (lekker klappen en bewegen bijvoorbeeld).
Wel is het daarnaast belangrijk dat de leerlijn in acht wordt genomen en dat we toch echt een onderwerp over twee weken moeten afsluiten!


6. Begeleiding
Qua begeleiden op piano of gitaar viel er in mijn vorige stage nog wel wat te wensen over. Door mijn lessen ruimschoots van te voren voor te bereiden, heb ik ook genoeg tijd om mijn begeleidingen voor te bereiden. Door veel zelfstudie en hulp van de desbetreffende docenten op het conservatorium wil ik mij hierin meer ontwikkelen.
Ook hoop ik dat Miranda, als pianist, mij hierin nog wat truukjes kan leren. Zij is erg goed in pianospel gebruiken om de kinderen in bepaalde richtingen te sturen, heel knap!
Door beter te begeleiden, kan ik ook mijn aandacht meer op bijvoorbeeld "de afgeleiden" richten. Of gewoon een uitleg geven terwijl ik doorspeel. Errug nuttig dus!


Nou voor nu zijn dit mijn 6 aandachtspunten.
Binnenkort wil ik weer wat uitgebreider ingaan op mijn credo/visie. Maar dat heeft wat tijd nodig.

Mijn (voorlopige) visie op het muziekonderwijs in de onderbouw

Op de onderbouw van het voortgezet onderwijs krijgen kinderen les van 12 tot 15 jaar oud. Deze kinderen zijn in een fase van hun leven waarin van alles gebeurt, lichamelijk en geestelijk.

Vooral geestelijk krijgen de kinderen veel voor de kiezen tegenwoordig, door alle nieuwe media. Door de veelzijdigheid van informatie die op hun afgevuurd wordt, is het van belang dat de kinderen zelf leren bepalen wat nuttige informatie is om op te slaan en welke informatie minder relevant is. Zij leren op deze leeftijd een mening vormen . Ik vind dat de school en de leerkrachten kinderen moeten helpen om dit te leren. Bijvoorbeeld door middel van het stellen van affectieve leerdoelen. In het vak muziek kun je hierbij denken aan: het kind kan op muziek een rap maken over een onderwerp wat hem interesseert en waarbij hij een mening of gevoel kan uiten OF het kind kan zelfstandig een muziekstuk uitkiezen wat hij/zij mooi vindt en in de klas uitleggen wat de reden is dat hij of zij dit stuk zo mooi vindt.

Niet alleen denk ik dat deze kinderen behoefte hebben aan aanreiking van hulpmiddelen om te kunnen functioneren in deze tijd van overvloedige informatie, ook het bieden van structuur op school kan veel rust geven in hun hoofd. Duidelijkheid bieden in de te behalen leerdoelen, zodat het kind precies weet wat van hem/haar verwacht wordt, maar ook duidelijkheid in wat ze van mij als docent kunnen verwachten (bijvoorbeeld qua hulp of qua straffen).

In het muziekonderwijs vind ik het belangrijk dat ieder kind plezier ervaart in het spelen van muziek. Niet alle aspecten van het vak muziek zijn leuk voor een kind. Bijvoorbeeld: iemand zingt heel graag…maar vind het minder leuk om piano te spelen. Ik vind het een uitdaging om het kind dan op zo’n manier te benaderen dat het toch interesse krijgt voor het toetseninstrument. Bijvoorbeeld d.m.v. een opdracht waarin hij/zij zichzelf leert begeleiden tijdens het zingen…in kleine stapjes.

Ik geloof dat ieder kind muzikaal is, maar ieder op zijn/haar eigen manier. Het is dan de taak van de leerkracht om uit te zoeken welke invalshoek het beste werkt voor het type leerling. Het ene kind denkt erg vanuit gehoor, het andere weer vanuit leerboeken. Het ene kind heeft de neiging om op tafels en stoelen te trommelen, het andere loopt fluitend van school naar huis. Kinderen hebben vaak zelf niet eens door hoe vaak ze muziek maken. Door ze er alert op te maken is het mogelijk hun muzikale belevingswereld te vergroten en hun meer zelfvertrouwen te geven in het vak muziek.

28 Mei "Speelstuk deel 3"

Het begint vandaag al goed; de trein vertrekt te vroeg, ik mis hem en kom te laat op school. Vanaf station Hollandsche Rading neem ik contact op met Andre, of hij de les wil beginnen met een blok liedjes zingen. Zodat ik het daarna weer van hem kan overnemen met de inleiding van het speelstuk.

Een half uur te laat kom ik op school aan. Ik heb een heel lesprogramma uitgewerkt met verbeterde en daardoor duidelijkere melodiepartijen van het speelstuk. Alleen door alle haast vergeet ik ze bij de concierge uit te printen en te kopieren, maar ren meteen door naar het klaslokaal...waar de kinderen met Jochem en Andre luid aan het zingen zijn.

Vanaf mijn mail open ik de nieuwe partituren en laat ze op de beamer zien, ik probeer de kinderen uit te leggen dat ze allemaal op hun blaadje 2 maten moeten veranderen. Niemand snapt het en ik leg het niet goed uit omdat ik dit scenario (zonder uitgeprinte partituren voor iedereen) niet van te voren bedacht had. Ik had gewoon alsnog de nieuwe partijen moeten printen, zodat ze de oude weg konden gooien. Nu maakt iedereen een slordig kladblaadje van zijn partituur.
Terwijl ik er een rotzooitje van maak in mijn uitleg, roepen de gitaristen dat ze naar de gang willen om te oefenen, omdat de uitleg toch alleen voor de toetsenisten geldt. Zonder dit tegen de rest van de klas te melden laat ik de gitaristen naar de gang gaan (onder begeleiding van Andre). Daardoor denkt de rest van de klas dat de uitleg voorbij is en gaan zij ook direct naar de keyboards.

Ik krijg een blackout, weet ff niet meer wat ik moet doen om de les nu nog goed te laten verlopen. Op deze manier kunnen ze nooit aan het einde van de les voor een cijfer spelen, want daarvoor is er nog teveel onduidelijkheid. Verdere uitleg gaat niet werken, dus ik ga langs iedere toetsenist om te horen en te zien hoe het gaat en eventueel te helpen. Na wat pijn en moeite snapt iedereen de nieuwe partituur en kunnen ze het allemaal spelen.

Ik ben vergeten om de melodieen met zijn allen tegelijk te spelen. De groep is nog steeds te groot en onoverzichtelijk voor me! Maar Jochem schiet me te hulp. Hij telt af en de kinderen spelen samen de melodie. Pfff...ben echt de weg kwijt.

Dan komt een gitariste naar binnen: "Het lukt niet!".
Dus ik: "Hoezo, jullie konden hem vorige week al feilloos spelen?".
"Jamaar, het lukt niet met Andre!".
"Andre is ook een andere docent die pakt het anders aan, maar als je goed luistert naar hem en niet teveel moppert op hem, maar gewoon doet wat hij...dan lukt het vast wel!"
"Owhkee" (sip gezicht)

Tien minuten later komt ze weer binnen. "Wil je ons alsjeblieft helpen?"
Dus ik ruil met Andre, vindt het ook een opluchting...want zo'n klein groepje gitaristen werkt voor mij beter dan een grote groep toetsenisten (die met hun rug naar je toe zitten).

De bel gaat en de les is voorbij.
De kinderen hebben wel vooruitgang geboekt. Volgende week beginnen we met samenspelen en halverwege de les gaan we spelen voor een cijfer. Ik ga wederom een lesplan maken, maar ik zal me er niet op vastpinnen ....je weet nooit wat er gebeurd!


Jochem geeft me na de les goede reflectie. Hij verteld hoe ik reageerde op de onvoorziene situatie en vraagt aan mij hoe ik dit anders kan aanpakken voortaan; rust bewaren, niet gaan schreeuwen maar juist in je stoel gaan zitten en wachten tot het stil wordt (kan ik alvast nadenken hoe ik de les verder ga voortzetten) en toch misschien maar de klas uitlopen om nog ff die partituren te kopieren voor die kids!
Al met al een heerlijke, maar vooral leerzame les dus!



Na de les hebben we een interview met de directeur. Heel gezellig en interessant. Ze heeft een positieve visie op het kunstonderwijs. Verder volgen we een les verzorging, waarin we met de kinderen mogen koken (zelfgemaakte patat, hamburgers en salade....JUMMIE!!!).

21 Mei "Speelstuk deel 2"

Vandaag gaan we verder met het speelstuk "Lean on me". Andre geeft een inleiding over wat we gaan doen;
een half uur individueel oefenen, dan een half uur samenspelen en vervolgens spelen voor een cijfer. De gitaristen-in-de-dop gaan met mij mee en Andre helpt de toetsenisten-in-de-dop met het instuderen van het stuk.

Het groepje gitaristen is zeer enthousiast om te spelen. Ik stem alle gitaren eerst en ze blijven heel rustig....ze weten sinds vorige week dat ze niet op de gitaren mogen rammen als er gestemd wordt.
Eerst laat ik ze even alleen met het instrument...ieder mag even kloten (hoeven ze dat niet tussendoor nog es te doen). Dan vraag ik of ze allemaal het C-akkoord willen spelen en controleer of dit goed gaat. Zo werken we de drie akkoorden door.
En dan spelen we het hele stuk weer eens door waarbij ik de maat tik met mijn voet. Dit spelen gaat heel goed.
De kinderen vertellen me dat het ze lastig lijkt om alleen, als enige gitarist, samen te spelen met twee toetsenisten. Ze vragen: hoe hou ik het tempo vast, hoe moet ik tellen als ik ook gitaar speel. Ik leg uit dat ze mee kunnen tellen door met hun voet op de grond te tikken, net zoals ik dat doe. Ze moeten dan wel eerst aftellen....1,2,3,4 en rats!
Niet alle kinderen lukt het om te tikken met hun voet, dit te verbinden aan de maatsoort en ook nog eens gitaar te spelen. Ik geef dus meerdere opties; hardop meetellen, in je hoofd meetellen, de maat simpelweg aanvoelen. We oefenen dit met z'n allen. Ik tel niet meer mee; 1 van de gitaristen telt af en iedereen houdt de maat bij met zijn voet, in gedachten of door mee te tellen hardop. Wonderbaarlijk genoeg blijven ze in tempo en spelen ze allemaal tegelijk!
Dan oefen ik het individueel met ze. Om de beurt spelen ze een regel van het lied, degene die steeds de eerste regel speelt telt ook af en verder moet iedereen starten met zijn regel in de flow van het nummer (zelf meetellen dus, de andere gitaristen mogen niks doen). Het gaat uitstekend. De concentratie is goed doordat ze op moeten letten waar we zijn in het nummer en waar ze moeten beginnen en eindigen.
De kinderen denken nu zelf dat ze klaar zijn om samen te spelen met de toetsenisten. Te gek, dat zelfvertrouwen!

Ik inventariseer hoever Andre is met de toetsenisten. Het blijkt nog moeizaam te gaan. De toetsenisten zijn nog niet klaar om samen te spelen en Andre is bang dat de kinderen vandaag nog niet zover zijn dat ze het stuk al voor een cijfer kunnen spelen. Ik geef Andre nog even de tijd en ga met de gitaristen het niveau wat verhogen door ze twee keer in de maat een akkoord te laten spelen (waardoor ze sneller van akkoord moeten wisselen). Op een gegeven moment komt Andre weer binnen en zegt dat hij met zijn allen wil spelen. De helft van de toetsenisten (aleen die met melodie 1 of alleen die met melodie 2) speelt onder leiding van Andre met de gitaristen mee.

De gitaristjes brengen het er goed van af. Maar de toetsenisten wat minder, ze hebben moeite met de maat tellen e.d.....ik laat Andre zijn gang gaan. Na een tijdje merken we dat de kinderen behoefte hebben om even iets anders te doen, te lang studeren is ook niet goed...Jochem gaat een lied met ze zingen. En dan hop is de les alweer voorbij.

De meiden uit mijn gitaargroep komen nog vragen of ze in de pauze in het muzieklokaal verder mogen oefenen met gitaarspelen!! Wat een eer voor je werk dat enhtousiasme! Echt :)

Volgende week dus maar spelen voor een cijfer.
Ik heb met Jochem afgesproken dat ik volgende week de inleiding doe en de leiding neem over de manier van werken van de toetsenisten. De gitaristen hebben van mij al geleerd hoe ze zonder mij moeten studeren dus dit moet goed gaan (af en toe even komen kijken hoe het gaat).
Ik ga een plan maken over hoe ik de les wil gaan aanpakken zodat de kinderen volgende week zekerheid hebben dat ze het goed doen en een goed cijfer kunnen halen. We gaan eens goed met z'n allen naar de partituren kijken, we luisteren eens hoe alles samen zal gaan klinken uiteindelijk en we gaan oefenen met maattellen (zoals ik ook bij de gitaristen deed). Het plan stuur ik op naar Andre en Jochem zodat zij ook goed op de hoogte zijn.

Volgende week hebben we ook een interview met de schoolleiding. Spannend!

Kussies Renske

14 Mei "Speelstuk"

Van het nummer "Lean on me" heb ik een speelstuk gemaakt, met twee melodie-partijen en een gitaarpartij. De bedoeling is dat de kinderen in twee blokuren tijd het nummer samen kunnen spelen.

Ik heb het nummer strak getrokken op de maat, d.w.z. geen voorgetrokken noten. Dit heb ik gedaan omdat ik dacht dat de kinderen nog geen bogen en punten in de bladmuziek konden lezen. Maar nadien begreep ik van Jochem dat ze dit al wel geleerd hebben. Jammer, dit had ik beter kunnen onderzoeken van te voren, want eigenlijk had ik het nummer dus gewoon in zijn oorspronkelijke groove kunnen laten.


Andre geeft de inleiding van het speelstuk (wat gaan we spelen, hoe klinkt dat enz.) en ik maak de groepsindeling. Bij het indelen van de groepen wordt nogal veel gekletst en geroepen: "Ik wil gitaar spelen Juf!! Nee ik! Ik wil op het keyboard! Ik ook! Mogen wij het zingen?? Ik ken hem al, mag ik dan drummen?". Dit had te maken met het feit dat ik langs de tafels liep om de kinderen in te delen. Ik had beter voor de klas kunnen staan om hun namen te roepen, met hun instrument. Dan hadden ze waarschijnlijk minder tegengestribbeld.

Om de kinderen een beetje in het liedje te laten komen, laat ik nog een filmpje van "Lean on me" zien. De kids krijgen nog wat aanwijzingen van Andre (met welke noot beginnen de stukjes ed).
Dan wil ik duidelijk maken dat als ze hun eigen melodietje kennen en ze dat aan 1 van ons kunnen laten horen, ze mogen gaan drummen of een andere partij mogen spelen. Juist ja...dit komt zelfs nog onduidelijker over dan hoe ik het hier opschrijf. Dus die kids hebben zoiets van; "Huh? Drummen? JEEEJ!!! Gaan we nu Drummen?? Drummen, drummen, drummen!!!!". Mmm...ik had het beter niet kunnen zeggen.

Allemaal aan de slag! Andre helpt de kinderen die melodie 1 en 2 op keyboard spelen en ik ga bezig met de kinderen die gitaarakkoorden spelen.
Dit gaat super. Eerst leg ik de akkoorden uit, aan de hand van gitaarakkoordsymbolen. Ik stel de kids vragen; hoe denk je dat je je vingers moet neerzetten, welke snaren mag je WEL aanslaan en welke juist niet, hoe wordt dit weergegeven in het akkoordsymbool? Als iedereen alle drie de akkoorden kent, spelen we eerst de eerste regel waarin maar twee akkoorden zitten. Ik tel af en blijf meetellen. Dit gaat prima en we herhalen het. Vervolgens spelen we de tweede zin, waar alle drie de akkoorden inzitten. Dan beide regels achter mekaar.

Nu mogen de kinderen zelf oefenen zonder mij. Ik stel de vraag; hoe kunnen jullie dit aanpakken zonder dat het een zooitje wordt? Uiteindelijk komen ze op het idee om, in een cirkel, om de beurt 1 regel te spelen...waarbij degene die als laatst heeft gespeeld de maat telt.
Ik blijf erbij zitten, maar hou mijn mond en laat de kinderen werken. Het gaat helemaal goed, iedereen is met zijn aandacht erbij...want je staat natuurlijk voor aap als je niet meegaat in de flow van het liedje.


Dan gaat de bel. Samen met Suzan, Jochem en Andre hou ik een evaluatie. Suzan heeft met name op Andre gelet...omdat hij ziek was toen Erzsi bij ons op bezoek kwam. Toch komen er voor mij ook heel wat leerzame dingen naar boven.

- geef tijdens de inleiding van een speelstuk een duidelijke studeermethode (groove, tempo) en doel (beloning) aan...dan weten de kinderen goed waar ze mee bezig zijn en zijn ze rustiger.

- wees heel duidelijk in je instructies, vertel alleen wat belangrijk is en bied structuur.

- beloon de kinderen aan het eind van de eerste les al (en niet pas aan het eind van twee blokuren)...bijvoorbeeld door nog eens met zijn allen tegelijk te spelen wat we vandaag geleerd hebben. Dan hebben ze voldoening als de les is afgelopen.


Een hele leerzame les!

23 April "Juf Renske"

Het wordt een gewoonte dat Andre het zangblokje in klas B2C verzorgd en ik in TT1. Net als Andre heb ik in 'mijn' klas bepaalde liedjes lopen die nog verbeterd moeten worden.

Jochem heeft me alleen gelaten met de kids, zodat hij rapporten kan uitdelen in een andere klas maar ook zodat ik een keer in mijn eentje voor de klas kan staan.
We gaan verder met 'Lean on me', ik begin meteen met de bridge die ze nog niet kennen. Eerst gaan we met ze allen klappen, dan zing ik de bridge helemaal voor, vervolgens zing ik het samen met de kinderen en dan zingen de kinderen het nog eens alleen (met klappen!). Het klinkt hartstikke goed dus we zingen nu het hele lied een keer door, met pianobegeleiding. In de bridge is er geen begeleiding, klappen we alleen. Dit ging helemaal goed.

Om de vaart erin te houden ben ik meteen doorgegaan met 'Let it be'....deze kennen ze al helemaal. Ik liet weer de meisjes en de jongens de coupletjes apart zingen. Deze keer zongen ze errug zachtjes, ik denk omdat ze het idee hadden dat ze anders voor schut stonden voor de rest van de klas. Dus ik liet ze weer samen zingen en maakte een crescendo met ze door te zeggen: "Kom maar..kom maar...ik kan jullie niet horen...dat kan harder...en nog harder". Dit hielp. Toen ik ze weer verdeeld liet zingen zongen ze ook veel harder. (Trouwens...ik heb het ook geprobeerd met "Luider!", maar dat snapten ze niet. Bij "harder" gingen ze gewoon luider zingen, niet schreeuwen ofzo).

Omdat ik de kinderen in de toekomst meerstemmig "Lean on me" en "Let it be" wil leren zingen, wil ik ze eerst laten wennen aan het meerstemmig zingen m.b.v. een canon, nl "I like the flowers".
Dit lied kennen ze al. Om het op te rakelen laat ik de ene helft van de klas alleen 'Doe Waka' zingen, terwijl de andere helft (die riepen: die kennen we aaaall!!) de melodielijn zingt. Vervolgens zingen we het lied nog eens met z'n allen en klappen erbij. Ik deel de klas in 7 groepen...het aantal tafels waar de kinderen aan zitten....en ik laat ze om de beurt inzetten. Tijdens het zingen van de canon loop ik langs de tafels om te controleren of ze op de juiste plek in het lied zitten. Een beetje helpen en jahoor...een prachtig canon. Vervolgens laat ik de tafels om de beurt stil vallen, zodat er uit eindelijk 1 groepje overblijft die zingt...nouja...toen ze alleen overbleven werd het liedje wel echt heel zachtjes gezongen. Allemaal lachen natuurlijk!
Nou op dat moment komt Jochem terug en we zingen en klappen met z'n allen nog een paar keer 'I like the flowers' voor hem.

Wat een leuk zangblokje, de kinderen deden allemaal goed mee (na het maken van wat afspraken enzo) en hadden er ook veel lol in!

Hierna zijn we bezig gegaan met een speelstuk, waarbij ik de groep met gitaristen heb geholpen met het spelen van de akkoorden. Ook dit ging heel goed.

Ik ben ontzettend trots op die Kiddo's :)


Het Oosterlicht College heeft volgende week en die week daarop Voorjaarsvakantie. In de eerste les na de vakantie gaan Andre en ik in klas B2C bezig met een nieuw speelstuk!

16 April "lekker zingen"

Mijn dag begint met hevige buikpijn...shit...ongesteld geworden. Andre en ik overleggen even over de telefoon wat we doen. Besluit:
Andre begint de dag met een nieuw lied aanleren in de drukke klas B2C en ik blijf nog even in bed rusten en zal me bezig gaan houden met de andere klas. Wel jammer opzich, want ik had ook graag Andre zijn les geobserveerd...maar goed, beter even rustig aan doen nu.

Als ik op school aankom verteld Andre me hoe zijn les gegaan is en ik hou nog een kort overleg met Jochem over wat ik vandaag ga doen met de kinderen.
Ik ga verder in TT1 met "Lean on me" van Bill Withers. Aangezien ik vorige week vrij weinig had verteld over Bill Withers doe ik dat nu. Ik laat ter verduidelijking van mijn verhaal wat stukjes van andere liedjes van Bill op youtube zien.
Dan gaan we verder met het liedje. Vorige week konden de kinderen de coupletten en refreinen niet goed uit mekaar houden. Daar ga ik nu wat aandacht aan besteden. Eerst loop ik het refrein een aantal keer tot ik hoor dat de kinderen het zelfstandig kunnen zingen. Dan loop ik de coupletten en bespreek kort de tekst van de coupletten met ze. Als ze ook dit goed kennen zingen we het stuk van het begin tot aan de bridge.
Ik hoor dat ze moeite hebben om op het juiste moment het refrein in te zetten en wijs hun op de moeilijkheid ervan en dat ze tijdens het zingen extra aandacht moeten besteden aan dit stukje. Eerst zingen we de overgang van het couplet en het refrein een keer samen en dan zingen ze het alleen. Ze zingen het perfect nu.
Ok, mijn tijd zit er bijna op, dus ik zing nog eenmaal het lied met de klas helemaal door tot aan de bridge. Volgende week ga ik ze die leren.

Mijn les ging heel goed. Ik merkte dat de kinderen weer stil werden toen ik achterover ging hangen in mijn stoel (super!). Verder hielp het om de kinderen aan te spreken met hun naam om hun aandacht bij het lied te houden.
In de nabespreking met Jochem kwam naar voren dat ik wat meer vaart in de les moet houden, door minder met de kinderen te overleggen of ze dingen uit te leggen, maar gewoon moet doen...speel en ze zingen wel! Als je dingen allemaal uitlegt, vinden ze het minder leuk en verslapt de aandacht.
Hij legde me ook uit dat ik af en toe door de klas moet lopen of aan de andere kant van de klas moet gaan staan (dan maar geen pianobegeleiding) omdat ik alleen maar de kinderen die vooraan zitten in de gaten kan houden vanachter de piano. Als ik wat meer ga lopen, krijgen alle kinderen de aandacht en zullen zij ook gemotiveerder en geconcentreerder zijn. Hij zegt: voor de kinderen is het ook prettig om jou eens op een andere plek te zien lesgeven...verandering van spijs doet eten!
Allemaal hele handige tips dus.

Volgende week zing ik met B2C nog eens "Let it be" en wil ik kijken of ik de schreeuwende zangers wat mooier kan laten zingen.
In TT1 gaan we verder met "Lean on me" en ga ik ze "Mamma Mia" (Nederlandse versie van de musical) leren.

XXX

9 April "Een klasje erbij..."

Vandaag geef ik in twee klassen les en gelukkig ben ik niet zo zenuwachtig als vorige week.

De eerste klas is B2C, een beroepskader klas (VMBO) die nogal druk is.
Ik laat een youtube-filmpje zien van “Let it be” en merk meteen dat ze er zo enthousiast van worden dat iedereen door mekaar heen gaat praten. Ik vertel de kinderen dat ik graag stilte in de klas wil voordat we gaan zingen. Die stilte zijn ze niet zo gewend in de muziekles, dus ze houden niet op met kletsen.
Op dat moment ga ik rustig in mijn stoel zitten, achterover geleund en wacht af. Het duurt even, maar langzaamaan krijgen alle kinderen door dat ik ECHT graag stilte wil. “Shht, shht!!” fluisteren ze. Als het helemaal stil is ga ik rechtop zitten, maar op dat moment laat een meisje haar sleutels vallen en ik zak weer terug in mijn stoel. Het wordt echt muisstil in de klas en op dat moment zet ik “Let it be” in. Alle kinderen zingen goed mee en ze vinden het lied hartstikke leuk.

Haha, wat een kennismaking met de drukke klas B2C!!!

De tweede klas heb ik vorige week “Let it be” al aangeleerd, dus als inkomer doen we deze weer. Eerst zing ik het lied met de kinderen eens helemaal door; kijken wat ze doen. De kinderen zingen echt heel zachtjes. Ik deel de klas daarom, terwijl ik doorga met pianospelen, in twee groepen; jongens en meisjes. De jongens mogen alle eerste coupletdelen zingen en de meisjes alle tweede (tussendoor wissel ik dit om). En wat blijkt; de kinderen zingen geconcentreerder, enthousiaster en daardoor luider EN mooier! Echt super!

Hierna leer ik ze een nieuw lied aan: “Lean on me” van Bill Withers waarbij Andre ons gaat begeleiden op piano. Net als de vorige week laat ik een videoclip op youtube zien van het liedje, zodat ze het origineel kunnen zien en horen. Bijna niemand ken het.
Ik stel voor dat ik het lied zing en dat ze mogen meezingen wat ze weten, maar dit werkt niet omdat bijna niemand het lied kent. Dus ga ik voor- en nazingen toepassen. Dit lukt beter, alleen het enthousiasme straalt er niet echt vanaf bij de kinderen.
Ik vraag: “Vinden jullie het lied niet leuk?” Stomme vraag! Want het lied IS LEUK en sommige kinderen roepen “NEE!” omdat hun buurman het roept en niet omdat ze daar zelf over nagedacht hebben. Toch vraag ik door, of ze kunnen vertellen wat ze niet leuk vinden, omdat ik denk dat het belangrijk is voor kinderen om een mening te vormen over muziek en die te kunnen beargumenteren. Ze zeggen dat ze het lied te traag vinden, er zit te weinig variatie in en het is nogal laag. Dus hop...ik vraag Andre om het een paar toontjes hoger te spelen, in een ontzettend snel tempo wat ze nooit kunnen bijhouden. We zetten in en de kinderen gaan eerst lachen, maar omdat ik heel serieus blijf proberen ze het toch mee te zingen. Haha, dit lukt ze echt niet!
Dit is natuurlijk allemaal wat overdreven en daarom lachen, maar het werkt wel. Want wanneer ik Andre vraag het tempo te vertragen, maar dan wel wat sneller te spelen als Bill Withers, vinden de kinderen het lied in een keer veel leuker!
Door rond te lopen probeer ik de kinderen nog meer te stimuleren om mee te blijven zingen en we blijven voor- en nazingen. We zingen het refrein nog eens met z’n allen een paar keer door en dan is mijn tijd verstreken.

Ik bespreek mijn lessen na met Jochem. Dit is erg prettig. Er vielen hem dingen op die ik helemaal niet door had; bijvoorbeeld...meer complimentjes geven op de dingen die ze goed doen, anders denken ze dat je hun niet lief vindt als je ze wijst op hun fouten.

Verder geeft hij me de tip om wat meer te vertellen over de artiest en de tijd van een lied wat ik ga aanleren, zodat de kinderen de context begrijpen. Dat maakt ze ook enthousiaster. En zegt hij; niet de vraag stellen “vinden jullie het lied niet leuk?” . Haha nee, want dan zeggen ze gegarandeerd NEE! Niet twijfelen, maak het gewoon zo leuk mogelijk voor ze...vang de signalen op die ze geven en doe daar direct wat mee!

Zelf vind ik het niet zo’n slim idee geweest om Andre het nummer te laten begeleiden, het neemt veel vaart uit de les doordat ik met hem tussendoor moet communiceren. Als je wat beter op elkaar bent ingespeeld is dat misschien wel te doen. Het is wel leuk om Andre een keer te laten begeleiden wanneer de kinderen een lied al goed kennen, zodat ik kan rondlopen om hun zangtechnieken te verbeteren.

Volgende week wil ik dat de kinderen uit de tweede klas zelfstandig het refrein kunnen zingen en als dat goed gaat eventueel met een tweede stem (die de helft van de klas zingt met hulp van Jochem).

XXX

2 April "Kennismakingsliedje"

Ja! Voor het eerst voor de klas staan op het middelbaar onderwijs.
Wat was ik zenuwachtig van te voren!!!!! Trouwens niet om het feit dat Erzsi kwam kijken, maar vooral om de kinderen (zullen ze wel meedoen, wat zouden ze van me vinden?).

Ik heb de kinderen van VMBO1 Theoretische Leerweg 'Let it be' aangeleerd. Eerst liet ik op de beamer twee youtube filmpjes zien van 'Let it be'. Eentje van The Beatles en eentje van Brooke White, de winnares van Idols Amerika. Ondertussen deelde ik de tekst uit, zodat de kinderen meteen mee konden lezen. Dit vonden ze al helemaal te gek!

De meeste kinderen kenden het liedje al een beetje en zongen al mee met de filmpjes. Ik vond het fijn dat ze zo enthousiast waren. Nou en toen kwam het grote moment: spelen en zingen. Het ging hartstikke goed, ik maakte een paar pianofoutjes door de zenuwen...maar daar lachtten we met ze allen om.

De bedoeling van mij was om de kinderen wat luider te laten zingen (ik vond namelijk dat ze in Jochems lessen echt niet te horen waren). Maar warempel, ze zongen echt veel luider dan normaal mee. Ik heb sommige stukjes nog een paar keer herhaald om het liedje er goed in te krijgen.

Het moeilijke vond ik om piano te spelen, te zingen, zenuwen te hebben en dan OOK NOG het overzicht te houden van wie er wel en niet goed mee zingt. Het was mij op dit moment even te veel en ik nam genoegen met dat ze het liedje al een stuk luider zongen dan normaal. Ik had ze nog wel beter kunnen laten zingen, maar dit lied aanleren vond ik nu even voldoende om wederzijds met elkaar kennis te maken.

Ik was zo enthousiast over de manier waarop ze zongen, dat ik te vaak zei dat ze het zo goed deden. Misschien had ik wel wat minder veer in de reet moeten steken, want ze moeten natuurlijk niet denken dat dit het is en dat ze niet beter hoeven te zingen dan dit niveau!
Hier wil ik volgende week mee bezig, met dit lied EN een nieuw lied.

Naast het zingen heb ik de kinderen geholpen met speelopdrachten die ze van Jochem kregen.
Voor mij was dit echt een dag om de kinderen wat beter te leren kennen en zij mij. Ik weet nu een beetje waar ik sta en wat ik allemaal kan doen.


Op naar volgende week!!

Dikke knuf

26 April "Ziek"

Vanochtend werd ik wakker met hoge koorts. Dus voor vandaag helaas geen stage :(

Gelukkig gaat het nu alweer wat beter en is de koorts redelijk weggetrokken, wat slapen wel niet kan doen!


Hopelijk hebben jullie allemaal een fijne stage-dag gehad, ik ben benieuwd!